Ouverture Des Inscriptions Au Lexux Design Award 2016

Lexus International vient d’ouvrir les inscriptions pour l’édition 2016 du Lexus Design Award. Lancé pour la première fois en 2013 pour encourager le développement d’idées susceptibles de contribuer à la société, ce concours international de design a pour objectif d’aider de jeunes créateurs du monde entier.

Le thème du Lexus Design Award 2016 est "Anticipation". Chez Lexus, nous nous efforçons de concevoir des produits et des services en anticipant les besoins des personnes et de la société. Les participants sont donc invités à soumettre des designs innovants et des interprétations uniques fidèles à ce thème.

Le Lexus Design Award 2016 est une opportunité pour les douze finalistes de voir leurs œuvres exposées au monde du design et au public lors de l’édition 2016 de la Milan Design Week*. Par ailleurs, quatre de ces finalistes pourront produire des prototypes de leurs créations avec le soutien de mentors réputés. Le budget alloué au développement de chaque prototype sera porté à trois millions de yens. Les quatre projets des finalistes seront présentés sur le stand Lexus, puis le jury désignera le gagnant du Grand Prix.

Les vainqueurs des éditions précédentes affichent maintenant leur talent à travers le monde. Ainsi, Sense-Wear d’Emanuela Corti et Ivan Parati, une collection de vêtements et d’accessoires qui modifient les perceptions sensorielles, a remporté le Grand Prix 2015 et a été par la suite exposé à Tokyo et à Moscou avec les créations des autres finalistes. Yuzo Azu, finaliste l’an dernier, prépare le lancement commercial d’INSTAMP dans le réseau Lexus au Japon. Ces tampons encreurs qui donnent aux caractères une touche artistique selon la pression et l’angle de contact s’inspirent de la tradition extrême-orientale de l’écriture au pinceau. Et après avoir été l’un des lauréats de 2014 pour sa lampe en verre soufflé à la main Iris, Sebastian Scherer a lancé son propre label de design et exposait cette année à la Milan Design Week.

« Lors du Lexus Design Award 2015, les finalistes ont présenté des projets extraordinaires à la Milan Design Week », rappelle Mark Templin, vice-président exécutif de Lexus International. « Ils ont contribué à l’énorme succès de l’événement. Quel que soit le domaine du design, nous invitons les candidats pour l’édition de 2016 à soumettre leurs idées les plus créatives, dans l’esprit de notre thème “Anticipation". »

Les inscriptions au Lexus Design Award 2016 sont ouvertes du 10 août au 18 octobre. Les douze finalistes seront révélés début 2016.

* La Milan Design Week se déroule en parallèle du Salon du Mobilier de Milan, le plus grand événement mondial consacré au design. En 2015, l’exposition "Lexus – A Journey of the Senses" a remporté le prix du meilleur divertissement (“Best Entertaining”) décerné par le “Milano Design Award”.


Paola Antonelli a rejoint le Museum of Modern Art en 1994 en tant que conservatrice principale du département d’architecture et de design et directrice de la recherche et du développement. Sa première exposition pour le MoMA s’appelait Mutant Materials in Contemporary Design (1995). Elle a donné des conférences au forum économique mondial de Davos et fait partie de plusieurs jurys internationaux d’architecture et de design. Son objectif est de promouvoir la compréhension du design jusqu’à ce que son influence soit parfaitement reconnue et exploitée. Paola Antonelli travaille actuellement sur plusieurs expositions de design contemporain ainsi que sur Design Bites, un livre traitant de la gastronomie à travers le monde considérée comme des exemples de design remarquables.


Originaire des États-Unis, Aric Chen a été nommé en 2012 conservateur du design et de l’architecture à M+, le futur musée de la culture visuelle de Hong Kong, dont l’ouverture est prévue en 2018. Avant cela, il a été directeur de la création de la Beijing Design Week en 2011 et 2012. Il avait été auparavant conservateur indépendant et journaliste spécialiste du design à New York, notamment pour le New York Times, Metropolis, Fast Company, Architectural Record et PIN-UP.


Diplômé du département d’architecture de l’Université de Tokyo en 1965, Toyo Ito est connu pour la médiathèque de Sendai, la bibliothèque de l’Université d’Art de Tama (Hachioji) et le stade des Jeux mondiaux de 2009 à Kaohsiung (Taiwan). Il travaille actuellement sur le Taichung Metropolitan Opera House (Taiwan) et divers autres projets. Parmi les nombreux prix qu’il a remportés figurent l’Architectural Institute of Japan Prize, le Golden Lion Award for Lifetime Achievement de la 8e Exposition internationale d’architecture (Biennale d’architecture) de Venise, la Royal Gold Medal du Royal Institute of British Architects et le Pritzker Architecture Prize.


Née à Hambourg, Birgit Lohmann a étudié le design industriel à Florence avant de s’installer à Milan en 1987. Elle a travaillé comme designer et responsable du développement produit pour plusieurs architectes et grands designers italiens, ainsi que comme historienne du design pour la justice et des maisons de ventes aux enchères. En tant que chercheuse et conférencière, elle a dirigé des séminaires sur le design industriel dans plusieurs grandes universités internationales. En 1999, Birgit Lohmann participe au lancement de designboom, ( www.designboom.com ) dont elle est rédactrice en chef et directrice des programmes éducatifs tout en menant une activité de conservatrice pour des expositions internationales.


Alice Rawsthorn est critique de design à l’International New York Times. Sa rubrique, publiée chaque lundi, est reprise dans plusieurs journaux dans le monde. Alice Rawsthorn est aussi administratrice de la Whitechapel Gallery et de la Michael Clark Dance Company et présidente du conseil d’administration de la Chisenhale Gallery. Salué par la critique, son dernier livre Hello World: Where Design Meets Life , publié par Hamish Hamilton, explore l’influence du design sur notre passé, notre présent et notre futur.


Titulaire d’une licence d’art et de design de l’Université d’Art de Tama, Tokuo Fukuichi a occupé différentes fonctions liées au design chez Toyota Motor Corporation qui l’ont conduit à son poste actuel de président de Lexus International.


Lyndon Neri et Rossana Hu, co-fondateurs de Neri & Hu Design and Research à Shanghai, travaillent sur des projets dans le monde entier dont le point commun est d’associer plusieurs disciplines du design afin de donner naissance à un nouveau paradigme dans l’architecture. Intronisés au U.S. Interior Design Hall of Fame en 2013, ils ont été nommés Designer de l’Année 2014 par Wallpaper* ( www.wallpaper.com ). Pour Neri & Hu, la recherche est outil essentiel du design puisque chaque projet apporte son lot spécifique d’enjeux contextuels. En fournissant des services aussi bien dans l’architecture extérieure et intérieure, les plans directeurs, le graphisme et le design produit, Neri & Hu démontrent que les problématiques actuelles liées aux bâtiments dépassent les frontières de l’architecture traditionnelle. Au lieu de partir d’un design stéréotypé, ils ancrent leur travail dans l’interaction dynamique de l’expérience, du détail, du matériau, de la forme, du détail et de la lumière.


Véritable artisan des temps modernes, ce designer de produits et de mobilier a nourri sa sensibilité grâce à une connaissance approfondie des techniques de fabrication, un grand respect des matériaux et à son talent de créateur. Né en Cornouailles, Max Lamb a pris dès son enfance l’habitude de bricoler des objets et d’interagir avec son environnement. Sa curiosité l’a mené à obtenir une maîtrise de design au Royal College of Art puis à fonder son propre cabinet de design. Max Lamb explore à la fois des matériaux et des méthodes traditionnels et non conventionnels, associe l’expérimentation et la raison pour créer des meubles et des objets clairs et intelligibles. Il enseigne le design au Royal College of Art anime souvent des réunions sur ce thème pour des entreprises et des institutions dans le monde entier.


Elena Manferdini, fondatrice et propriétaire et l’Atelier Manferdini, avec des bureau en Italie et en Californie, a mené à bien des projets de design, d’art et d’architecture aux États-Unis, en Europe et en Asie, notamment un pavillon du musée d’art contemporain de Los Angeles. L’Atelier Manferdini a collaboré avec des marques de renommée internationale comme Swarovski, Sephora et BMW. Ses travaux ont été publiés dans de nombreux journaux et magazines comme Elle, Vogue et le New York Times. Actuellement responsable des programmes au Southern California Institute of Architecture, elle expose dans le monde entier et donne des conférences au MIT, à Princeton et à l’Université de Tsinghua. Elle a récemment été récompensée par le prix COLA Fellowship 2013 pour ses créations originales. En 2011, elle a également reçu un prix prestigieux des United States Artists (USA) tandis que son porte-fruits Blossom conçu pour Alessi s’est vu décerner un Good Design Award.


Daniel Arsham et Alex Mustonen partagent le même intérêt pour le croisement entre l’art et l’architecture depuis leurs études passées ensemble à Cooper Union à New York. Ils fondent donc Snarkitecture en 2008, un cabinet de design collaboratif et expérimental à la frontière de l’art et de l’architecture, dont le nom s’inspire du poème de Lewis Carroll "The Hunting of the Snark". Leur première mission est pour Dior Homme. Snarkitecture conçoit des projets permanents d’architecture à grande échelle et des objets fonctionnels dédiés à des usages nouveaux et imaginatifs, créant ainsi des moments d’émerveillement et d’interaction mettent en relation avec l’environnement. Snarkitecture rend l’architecture inattendue en transformant l’ordinaire en extraordinaire.


À propos du Lexus Design Award

Le Lexus Design Award est un concours international créé en 2013 qui cible la génération future de designers innovants du monde entier. Avec cette initiative, Lexus cherche à encourager les idées qui contribuent à la société en soutenant des créateurs dont les travaux peuvent aider à rendre le futur meilleur. Le Lexus Design Award fournit une opportunité unique à quatre finalistes de travailler avec des designers de renommée mondiale comme mentors pour produire des prototypes de leurs créations puis les exposer dans le cadre de la Semaine du Design de Milan, l’une des plus grandes manifestations internationales consacrées au design

À propos de Lexus

Depuis ses débuts en 1989, Lexus a acquis une réputation internationale pour la qualité exemplaire de ses produits et de son service clients. Lexus domine également les marques de luxe en matière de technologie hybride avec des véhicules proposant les meilleures innovations technologiques et une qualité premium. L’évolution de la marque se traduit par le design contemporain de ses derniers véhicules. La calandre trapézoïdale identitaire, le traité dynamique de l’éclairage et les lignes sculptées signent l’interprétation du luxe distinctif de Lexus.

Source : Information Presse Toyota France (R.P. 2015-106)